2023 칸 영화제 최고의 영화

마틴 스콜세지(Martin Scorsese)는 "꽃 달의 킬러(Killers of the Flower Moon)"를 그가 항상 만들고 싶었던 서부극으로 생각하고 싶어할지 모르지만, 1920년대 오세이지 네이션(Osage Nation)에서 일어난 집단 학살 음모에 관한 이 종종 장엄한 미국 서사시는 더 강력하고 자기중심적입니다. 3시간 30분의 실행 시간 동안 표면으로 떠오르는 다른 장르 중 하나에 손가락을 대면 소유됩니다.

그 중 첫 번째이자 가장 분명한 것은 감독의 전작의 위대한 전통을 잇는 갱스터 드라마이다. "아이리시맨"이 그의 시그니처 장르에 대한 스콜세지의 마지막 말인 것처럼 보였을 때 그들은 잔인한 살인, 신랄한 목소리, 미국 자본주의의 부패한 정신에 대한 신랄한 결론으로 ​​가득 찬 또 다른 영화를 위해 그를 다시 끌어 들였습니다. 그러나 "공포의 통치"가 때때로 스콜세지의 좀 더 친밀한 브랜드의 범죄 이야기에 대한 불편할 정도로 광대한 배경으로 판명된다면, "꽃달의 킬러"는 학살 배후에 있는 사람들에 대한 설득력 있고 다각적인 인물 연구로서 탁월합니다. 시간이 지남에 따라 이 영화는 그것을 구성하는 다양한 영화 중에서 가장 흥미로워집니다. 오세이지 여성(불굴의 릴리 글래드스톤)과 그녀도 모르게 그녀의 가족 전체를 살해하는 데 도움을 준 백인 남자 사이의 결혼에 대한 뒤틀린 사랑 이야기입니다. 그는 그들의 석유 재산에 대한 헤드라이트를 물려받을 수 있었습니다(레오나르도 디카프리오, 그가 연기한 캐릭터 중 가장 멍청하고 가장 사악한 캐릭터로서 그의 경력 중 최고의 연기를 펼쳤습니다).

이 이야기에서 올바른 균형을 찾는 것은 Scorsese처럼 재능 있고 오페라적인 영화 제작자에게 어려운 일입니다. 어떤 이야기든 전달할 수 있는 능력은 이것이 자신의 이야기가 아닐 수도 있다는 궁극적인 인정에 반합니다. 그래서 좋든 나쁘든 스콜세지는 <꽃달의 살인자>를 자신이 누구보다 잘 말할 수 있는 이야기로 바꿔 놓았다. 그것을 가져갈 만큼 냉담한 사람의 소유라는 믿음. —DE